Алибай Мариям родилась в 1999 году в Акмолинской области Республики Казахстан. В 2018 году окончила живописное отделение колледжа при Казахском Национальном Университете Искусств. С 2018 года обучается в МГАХИ им. Сурикова на факультете живописи в мастерской профессора Н.В. Колупаева. Постоянная участница региональных и международных художественных выставок, пленеров. Работы хранятся в собраниях МНИОИ им П. А. Герцена, Могилёвский областной художественный музей имени П.В. Масленикова, Республика Беларусь. Мариям - живописец, тематика работ которой это проявление в повседневной жизни мистических верований людей и поиск средств выражения индивидуальности казахской культуры. Материал и техника: Я работаю с живописью как традиционной масляной, так и с водными красками, вводя в них мягкие графические материалы. Я считаю, что выразительный потенциал этих медиумов неисчерпаемо велик и позволяет обращаться к любым темам, раскрывая их в их полноте. Тематика: то хрупкое, очень личное состояние человека, находящегося на пороге между обыденным и сакральным, внутренний диалог с тем, что выше нашего понимания, но духовное стремление объять это заведомо непостижимое обладает силой гармонизировать жизнь человека, и даже может действовать как смыслообразующий элемент. обращение к мифу, как к древнейшему способу познания мира. Способность мыслить внутри этой системы, выработанной долгими тысячелетиями, мы утратили, но следы ее явственно выражены в нашей повседневной жизни, в том, как мы воспринимаем мир и взаимодействуем с ним. Для меня живопись служит способом осмысления и принятия. Раскладывать визуальный трехмерный образа на его главные составляющие, отсекать лишнее и пересобирать его на плоскости помогает мне ближе подбираться к природе вещей, событий и явлений. Видеть их перед собой, очищенными от внешних наслоений второстепенного, позволяет наиболее полно пережить, прочувствовать то, что в реальности кажется проскальзывающим мимо. Вопрос поиска и принятия своего места в мире, опосредованного принадлежностью к определенной культуре, традиции, времени - всегда стоял передо мной, не находя ответа, к которому я стала приближаться помощью искусства, способного помочь понять и расставить все по местам. Важным для меня элементом также является цвет, как стихия. В формальном решении плоскости картины заложен не меньший интерес, чем в ее смысловом содержании. Цвет, его качество, сила и количество, взаимовлияние цветов - все это сильное средство выразительности, способное передать тончайшие состояния и эмоции, смысл которых в словесной передаче теряется.